Nach einem überraschend erfolgreichen Lauf an der Kinokasse im Jahr 2018 und trotz der Kakophonie negativer Kritiken von Kritikern brauchte „Venom“ ein Geschwisterchen. Es mag als Einzelkind am besten funktioniert haben, aber Sony hat in Zusammenarbeit mit Marvel Entertainment eine neue Spider-Man-Serie (sOnys Spider-Man-Universum) mit Filmen gefüllt, die sich auf die verschiedenen Gegner des Bug-basierten Superhelden konzentrieren. Und so wurde „Venom: Let There Be Carnage“ mit ein wenig Liebe und viel Rücksichtnahme auf Zippy-Trailer und die Filmschauspieler, die höchstwahrscheinlich eine Wiederholung des Theaterbesuchs garantieren, in die Welt gebracht, damit alle mit hoffnungsloser Resignation flüstern konnten. „Nicht ein anderer…“

Aber ja, noch einen. Tom Hardy füllt wieder die Rolle von Eddie Brock aus, ein Charakter, den er mit seinen schauspielerischen Fähigkeiten unendlich interessanter macht, auch wenn er uns fragen lässt, warum er sich dazu hingegeben hat, einen anderen Comic-Antagonisten zu bewohnen, wenn er als Gotham City Terrorist Bane an der Reihe ist „The Dark Knight Rises“ ist in der Cinematic Hall of Fame zementiert. Brock, ein unbeholfener, zerzauster Journalist, dessen Verlobte Anne (Michelle Williams) ihn im ersten Film fallen lässt, lernt, mit seinem außerirdischen Symbionten namens Venom zu leben. Sie überleben als eins, Brock in seiner Normalform und Venom erscheinen oft als großer, schwebender Kopf, der an einer unsichtbaren Stelle auf seinem Rücken an Brock gebunden ist. In Zeiten der Not taucht Venom auf, umhüllt Brocks stämmigen menschlichen Rahmen und verwandelt sich in den schwarzen, geäderten, eidechsenartigen Körperbau, der scheinbar undurchdringlich und extrem formbar ist. Venoms Toothy Perma-Lächeln allein reicht aus, um ihn in die ewige Bad Guy-Kategorie zu stecken.

Mit der Eröffnung dieser Fortsetzung sind Brock und Venom in eine domestizierte, fast eheliche Existenz geraten. Venom beschwert sich über den Mangel an Nahrung im Haus, da er nur Schokolade und Gehirne essen kann. Die beiden Hühner, die Brock als Snack für Gift mitgebracht hat, sind dank der wachsenden Schwäche des Außerirdischen für die Kreaturen der Erde zu Haustieren geworden. Zwischen Kämpfen und Spielen-kämpfen mit Gift, Brock versucht, sein Profil niedrig zu halten und seine Karriere am Leben. Niemand weiß von Venom, und diejenigen, die denken, dass er im letzten Film zerstört wurde.

Auf persönlichen Wunsch des hochkarätigen Serienmörders Cletus Kasady (Woody Harrelson) bekommt Brock ein exklusives Interview. Wenn Venom Brock hilft, Kasadys vergrabene Opfer zu finden – eine Leistung, die fast komisch einfallslos und simpel ist und Kasadys Zellzeichnungen verwendet, um die fehlenden Gräber zu lokalisieren… weißt du, ein Map – Brock wird berühmt und ein verachteter Kasady will Rache. Er hat nicht wirklich einen Plan, wie er Brock besiegen kann oder wird, da er jetzt wegen seiner Verbrechen zum Tode verurteilt ist, aber die Gelegenheit findet ihn. Kasady beißt Venoms Hand und verbraucht etwas außerirdisches Blut.

So wird Carnage geboren, ein rot gefärbter Nachwuchs von Venom mit mehr Armen, die Dolche schießen, und einem einspurigen Geist, der auf Dominanz setzt. Aber zuerst, Patrizid: Gift muss sterben. Kasady rettet Frances (Naomie Harris), seine Jugendliebe an der Reformschule für psychotische Jugend, bis sie gezogen und zum Ravencroft Institute for the Criminally Insane geschickt wurde, einer Hochburg innerhalb der Marvel-Comics, die eine Reihe von Superheldenfeinden beherbergt. Sie ist eine Mutante mit der besonderen Fähigkeit, den Klang zu manipulieren, insbesondere durch Überschall, physisch aufspießender Schläger, und das mörderische Duo läuft amüsiert durch die Stadt.

Wenn dieser Aspekt des Films vertraut klingt – zwei zuvor missbrauchte, emotional beschädigte Liebhaber bei einem Amoklauf, von denen einer von Woody Harrelson dargestellt wird – dann haben Sie „Natural Born Killers“ gesehen, möglicherweise die beste Assoziation, die für diesen Film gemacht werden könnte. Ansonsten nimmt „Let There Be Carnage“ den Weg des geringsten Widerstands, nimmt den ganzen Spaß aus „Ich habe das nicht kommen sehen“ Detektivgeheimnisse und schlägt das Skript mit Off-Beat-Mensch-Alien-Beziehung Humor und ein run-of-the-mill „manischer Bösewicht, der die Stadt zerstört“ Dilemmata. Abgesehen von dem Drang, Menschen zu essen, ist Venom ein weicher, nur ein paar Stufen von dem grünen Gesicht entfernt, das Jim Carrey in „The Mask“ trägt, einem wohl unheimlicheren, ebenso albernen und komödiantischen Film.

„Venom“ ist eigentlich ein bisschen wie die oben erwähnte dunkle Komödie Mitte der 90er Jahre. Der Unterschied ist, dass „Venom“ verkleidet ist, um wie ein Superheld zu kämpfen, aber die Hochwassermarke seiner vielen Vorgänger verfehlt. Es hält das Stimmungslicht und die Handlung einfach und grenzt an schwachsinnig. Es sei denn, der Giftcharakter ist eine unterschwellige Allegorie für die impulsiven Dämonen, die meinen willensstarken, launischen 20-Monat in letzter Zeit heimgesucht haben, es gibt nicht viel, woran man sich mit „Venom: Let There Be Carnage“ die Zähne ausbeißen kann, abgesehen von einem außerirdischen Parasiten-Humor, einem leblosen Liebesdreieck (quadratisch, sollten Sie den außerirdischen Blutegel zählen) und dem vorhersehbaren, kurzlebigen Aufstieg und Fall eines formelhaften Bösewichts.

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